Calvina's Corner

高速バスで隣県へGO。

久しぶりに、お仕事にかこつけて、高速バスに乗りました。

トイレ休憩１回をはさんで、３時間。
本当は、新幹線とJRを繋げば、目的地へもっと早く到着するのですが、
付近はトンネルが多くて、景色を楽しむことはあまりできません。
それで、わざと家を早めに出て、バスを使いました。

「非常食」のサンドイッチやお菓子も、イソイソ準備して。
（簡単にできるのが大事。今回は、ポテトサラダのサンドと
ベイクド・チーズ・ケーキ！えーっと、ケーキは頂き物。）
ミネラルウォーターも、忘れずに。

まだ紅葉には早かったのですが、
酷暑をなんとかやりすごした山の緑も、
一息ついてうれしそうに光っていました。

秋の澄んだ空気を吸い込むのも久しぶり。
座席でうとうと・・・は、ご愛嬌でしたー。（＾＾）

そういえば、もう鬼籍に入られた有名作家で、
都内でしょっちゅうバスに乗っておられる方がいましたね。
その気持ちが、ほんの少しだけわかるような気がします。
ずんずん歩くのも良いけれど、それとはまた違う思考回路が働きます。
目線も大きく変わります。

彼岸花は、そろそろ終わりに近づきました。
たくさんのコスモスやきんもくせいに、会うことができました。



　こういうのが典型的な
　コスモス群生の図ね。
　だけど・・・

（下を見てくださいなっ↓↓）

　でも、私の好みは、
　こんな具合に
　少しショボショボしたもの。

山口情報芸術センター(YCAM)の滞在制作活動。

山口情報芸術センター（通称：YCAM／ワイカム）。

２００３年11月１日にオープンした複合施設で、
市立図書館と３つのスタジオを内包し、
メディア・テクノロジーの表現に必要な最新ファシリティーを
（設計の）企画段階からすべて組み込み、専門スタッフを常駐させています。

「東京のように、毎日毎日なんらかの公演のために
スケジュールが埋まっているわけではない」という事情を逆手にとり、
内外からのアーティストや技術者たちを、長期間滞在させて、
（使われていない）空いているホールを贅沢に使い、
稽古・リハーサル・本番と、すべてがここで完結するようになっています。

これまで、この不利な点をプラスのエネルギーに変換して、
世界初演作品を着実に増やしてきました。

『Wanderlust　風来』。
日豪交流年２００６　日豪ダンスコラボレーション企画の一環として、
１０月７日（土）に世界初演されました。

芭蕉の『奥の細道』に触発された日豪の振付家・ダンサー・
衣裳家・映像作家・プログラマーたちが、個々の人生を“旅”にたとえ、
薄暗いシンプルなステージに繊細な表現を繰り広げました。

振付は、リー・ウォーレン（豪）と宇野萬（うの・まん／日本）の二人。
ウォーレンは、NDTや元のフランクフルト・バレエとも
これまで一緒に仕事をしています。

ウォーレンは、次のようにコメントしました。
「あるものや感情をそのまま（ベタに）表現することなしに、
核心をデリケートについてくる、日本文学の奥深さを、
いつも尊敬し、いろいろ読んでいます。
『奥の細道』は、勇気を感じる作品。
つまり、死を家の中でじっと待っているだけではなく、
自然の中へ自分から出て行って、命の燃え尽きるまでそれを自分で燃やそうとします。
私にもそうですが、個々の心の中の旅を、力づけてくれる作品だと思います」

宇野は、美術家としても評価されている人ですが、
今回は芭蕉の役で舞台にも出ずっぱりで、またウォーレンの主張を
がっちり受け止める役割も果たしていたようです。
枯れたように見える人間の中にも、いや、中にこそ、
膨大なエネルギーが宿っていることを
さらりと粋に料理して見せてくれました。

ウォーレン、宇野は、ともに、死の淵までいく大病から、
同時期に生還している、というエピソードも。

コラボ企画にありがちな、「どこか、あるいは誰かだけが突出して
自己主張してばかりの、切り貼りしただけに見える作品」にならなかったのは、
アーティストたちそれぞれが互いを尊重するなかで力量を発揮できたからだと
思えますし、長期滞在制作の影響も大きいでしょう。
細かく作りこんでいるはずなのに、自然に融合する瞬間が見えました。

YCAMには、日本国内からはもとより、海外からも、
「ぜひ滞在して、発信させて欲しい」という問合せ・申し込みが絶えないようです。
もちろん、一度制作発表したアーティストは皆「里帰り」を楽しみにしています。


※山口情報芸術センター（YCAM)の公式サイトはこちら↓↓↓から
　　http://www.ycam.jp/

※）『Wanderlust　風来』　
東京公演は、１０月１１日（水）と１２日（木）、シアタートラムにて。
（ただし、チケットは完売している、と聞いています。）
２００７年、オーストラリアでの公演も予定されています。

古着を商う人。

その店には、ゆるやかにジャズが流れ、
コーヒーメーカーには、いつもコーヒーが満たされ、
５０歳代のカッコイイ女性が、独りで切り盛りと店番をなさっています。

自分のお眼鏡にかなったデザイナーズブランドや
セレクトショップ・オリジナルの古着と小物のみを扱っています。
コーディネートの力も高く、お客さまへのアドヴァイスも
気さくで的を得たものですから、いつも人気（ひとけ）が絶えません。

ご自分はとても細身で、ベリーショートカット。
素敵に洋服を楽しみたい、ということなのでしょう、
聞くところでは、週一回（店休日に）ヨガの教室に通っておられるとか。
飾りの少ないシャープなものや、何年も前の服を、
上手に組み合わせて、大切に着回しておられるのは、
私の良い手本です。

彼女や年配の常連のお客さまは、私にとっては
「こんな風に、年をとっていければ良いなあ」という見本なのです。

２０年近く前にこの店がオープンした頃からのお付き合いなので、
私の肌の色や体形、好みもなにもかもわかったうえで、
いつも「ちょっと冒険しなさい」と、背中を押してくださいます。
似合わないものは、「似合わない」と、はっきり指摘されることも。

日本以外の国の方と、仕事でお会いするような時には、
日本のデザイナーが作った、ちょっと前衛的な服を、
ここで選んで着たりします。
「誰の服？」って尋ねられたら、きちんと説明しますよ。
だって、ちょっと誇らしいじゃないですか。

重ね着がうれしい季節になってきました。
美しい色も、上手に身につけたいと思っています。

接客と商品の価値と。

北欧雑貨を置いている、人気のお店をいくつかハシゴしてみました。

「へー。こういうものまで丁寧に拾い集めて持ってきて、
売り物にしているんだなー」「このシリーズにこんなバリエーションが！」
などと、大そう勉強になることもあります。

今回、初めてお邪魔した２店のうち、
１軒目は、主にフィンランドの窯元のカップや皿を
色とりどりに並べています。
店主は男性。店番も買い付けも切り盛りも全部
一人でなさっているようです。
ロマンティックなリネン類などは少なく、
大雑把にたたんで、ドン！と重ねてあるだけ。
でも、「何でも気になるものがあったら、声をかけて
遠慮なく尋ねてくださいね」と気さくな笑顔。
（イチゲンさんの私が店を出る際にも）
「あ。またぜひゆっくりお出かけくださいね」とにこり。

２軒目は、夫婦で営まれているお店。
古い２階建てのアパートにあり、雑誌にも登場するなど知名度も高く、
遠方からの客も多いようです。
初めて店へ入った時、ご主人のほうが一人で店番しておられ、
チラと私を見て（たぶん「こいつは買わない」と思ったのでしょう）
無言のまま、レジの向こうの（作業中の）パソコン画面へ視線を戻されました。
そのままずっと、店を「お邪魔しました」と言って出るまで
「シーン」としたままで、ハイ終わりです。
（自分の靴が立てる物音にまで、神経使っちゃいました。）
本当に店の品物に興味のある客が声をかけてきた時だけ応対し、
あとは静かに見たり選んだりしてもらうだけで良い、
というスタンスなのでしょう。
あるいは、常連さんとは、もっとおしゃべりするのでしょうか。。

接客って、模範解答が一つではないし、難しいですね。

もし、同じ商品がこれらのお店の両方に並んでいたら、
どちらでお買い物をなさいますか？

商品の価値って、どのような店で、どんな人から買うのか、
ということにも、大きく左右されると思うのですが、いかが。

喫茶店のランチは大事よね。

焙煎まできちんと責任を持って、個人で営んでいる喫茶店。
最近、教えていただいて、気にいったお店です。

老夫婦で営んでおられて、
繁華街から随分はずれたマンションの一階に、ひっそりと。
「カフェ」なんて言葉が、日本でも頻繁に使われるようになる前から
続いているお店のようです。

手作りのハンバーグ・ランチやホットサンド・ランチには、
玉ねぎをきかせたドレッシングがかかっているサラダが
ついてきます。
ハンバーグだけを目当てに、通うお客さんもいるほど、おいしい！
ランチタイムを過ぎても、材料が揃っていれば、
いつでもランチを用意してくれます。

ちょっと薄暗くした店内には、うっすらとしか聞こえない程度に
クラシック音楽専門のラジオがかかっています。

独りでお店に入っても、居心地が良いのは、
テーブルの上に、グリーンやごちゃごちゃしたアクセサリーや
クッキーなんかが置いてあるからでしょうか。



　周囲に死角ができると、
　人間なんだか安心しますね。。
　実際は、もうちょっと薄暗いの。




トイレを初めて使わせていただいたら、
季節の花が、きちんと生けてありました。
このことが、すべてを物語っていると思います。

ニラが大好きな子。

庭に勢いよく生えているニラ（韮）を、
家族がたくさん切り取り、
丁寧に丁寧に洗って選り分け、
ニラ餃子を作ってくれました。

部屋中に蒸気とともに充満する、ニラの香り。
（嫌いな人は、卒倒しそうかも。）

野菜はね、身近で取れたものや、
農家から直接あるいはできるだけ仲介業者を経ずに
入手したものが、やはり元気があっておいしいです。
家庭菜園からいただくものも、同様です。
でも、調理する前の手間が、（泥も傷みもあるため）
大変なのも事実。
手間をかけたものをいただくと、本当に感謝ですね。

小学生になったばかりの頃、
「私、ニラのたくさん入ったお味噌汁が大好き」と
祖母に話すと、「あんた、相当珍しい子だねー」と言われたのが、
昨日のように思い出されます。
ニラって、嫌いな子どもが多いんでしょうか。。

プライスレスな幸せ。

「仕事が難しくって、プレッシャーかかって、
もう１０円ハゲができそうですーーーっ」と
友人にメールで弱音を吐いたら、
次のような返事がすぐさま届きました。

「calvinaさんしかできない仕事ですよ。
神様はちゃんと見ていてくれてますって。
１０円ハゲの代償にプライスレスな幸せがきますように」

プライスレスな幸せ。
くれば良いなあ・・・。
もう、うっとり。
このフレーズは、「ずっと大切に、カビが生えるまで保存版する！」
というくらい忘れられない贈り物になりました。

なかなか仕事をご一緒することができませんが、
彼の仕事ぶりには、とてもきっぱり厳しいものがあり、
まるで食いついたワニみたいに、
納得するまで決して相手を離さないのですが、
普段は、涙もろくて、優しすぎて、几帳面な、お祭り好き。

「またお仕事ご一緒に」と言いたいところだけど、
食いつかれるのは、ヤダ。
その前に、こちらがもっと力を蓄えないと、ね。

小説『大黒屋光太夫』

女帝エカテリーナがロシアを治めていた時代に、
大黒屋光太夫（だいこくや・こうだゆう）という人が、
江戸へ納める荷を積んだ船の長（おさ）として船出、
嵐に遭遇の後、北へ流され、
そのままロシアの領土へたどり着きます。

大国ロシアだけではなく、当時のヨーロッパでは、
すでに日本がどのような国であり、
どのような人たちが、どのような文化を持っているのかについて、
いくらか情報を得ていたようですが、
日本の、しかも一般人だった光太夫たちは、
ロシアのロの字も、西洋人たちの姿がどのようであるかも、
言葉に対する知識もゼロのまま、未知のど真ん中へ
放り出されたわけでした。

凍傷はおろか、一般レベルの防寒の知識さえ、
まるで持ち合わせなかったようです。

彼を含めて、江戸を目指して船出した際に
１７名いた乗組員たちのうち、
長い年月を生きぬいて帰国したのは、
たったの３名（さらに、日本の領土へ入った直後に
うち１名が亡くなり、正確にはたった２名の生還）でした。

波乱万丈の物語。
光太夫は、なんと、橇（そり）で大陸を横断し、
エカテリーナに謁見、帰国できるよう直訴することができたのです。

今年、初めてサンクトペテルスブルグを訪れる機会があり、
光太夫がエカテリーナに謁見したその宮殿の広間を観ました。
彼のことを詳しく知りたいと思い、
一気に吉村昭の書いたこの小説を読みました。

今、私の周辺には、「まったく一から、何かに立ち向かい、
いつ命が無くなるかもしれない状況の中で、
何かをものにして、生き延びてゆく」というような
張り詰めた出来事は皆無、と言っても良いくらいです。

作り上げられた凄まじい物語よりも壮絶な事実。
秋の夜長にあなたもいかがでしょうか。

『大黒屋光太夫』　吉村昭　著

※光太夫の物語は、映画化もされています。

『おろしや国酔夢譚』
（1992年、大映、監督：佐藤純弥、原作：井上靖『おろしや国酔夢譚』）
光太夫を演じたのは、緒形拳さんです。

フリマをうろちょろ。

今にも泣き出しそうな空。。

仕事もあるし、いつも頭の中で転がしている課題もいくつか。
日曜日は、私の場合、休日を意味しないことも多いんです。
さあ、今日はどうする。

こういう日は、まず余計に歩きます。

仕事場へ行く途中でバスを降りて、
久しぶりの商店街を覗こうと思ったら、
今日は偶然に露天でフリーマーケットを開催していました。

「ものすごく長い道草」になってしまいました。

もう昼を回っている時間帯で、
そうそう掘り出し物も残っていなさそうなのに、
手ぶらでその場を離れるのが「敗北」を意味しているような気がして
妙に熱心にうろちょろ見てしまったのでした。

アメリカ製のグリーティングカードを、ごっそり発見。
封筒付きで、１枚（１組）１０円以下。
絵葉書も購入してしまいました。
（中に、子どもの頃にプレゼントされて大好きだった絵本
『わたしのワンピース』（にしまきかやこ作、こぐま社）の
絵葉書も！これはうれしい掘り出し物でした！！

手紙は割合頻繁に書くほうですが、
昨日書いたのはたった１枚で、
今日買ったのは１７枚。
また「財産」が増えている勘定です。
ほとんど増殖状態。

仕事帰りもまたバス停５つ分くらい歩きました。
古道具屋さん、ギャラリー、パン屋さんなどの
店先やウィンドウを覗くだけでも、リフレッシュ。

いつも通らない道を歩いてみるのは、
ささやかな旅ですね。